学院师生杂谈剧本《定军山》及电影《西洋镜》

□ 刘一兵　主持

张献民（编剧系副教授）：《镜子里的山》

　　几年前第一次看到《定军山》的剧本，眼前一亮。这几日重新拿出来看，依旧一片光彩。

1、 剧本象京剧
　　整个剧本很象京剧。视点跟人物的距离是个不远不近的观察角度，很象在现场看戏，看客说远了看不清，演员说你总不能到台上来瞧。所谓“近则亵谑，远则不肖”。描写细致入微，其讲究和程式化，类似戏曲舞台的需要。再者，人物心理没有正面、摊开来说，跟现在的大部分影视作品也很不一样，是该剧本最“中式”的地方。所谓“一颦一蹙，举手投足”，足够。这难道不象京剧吗？

2、 影片是镜中看山
　　胡安拍的《西洋镜》，有不少好的地方。整体还原的真实感很强烈，技术很到位。但给我镜中观山、有影无神的感觉。
　　那个洋演员平时的戏怎么样，我不大清楚。但刘佩琦、吕丽萍都是非常好的演员，吕丽萍的适应能力很强，夏雨也该能很出彩，在影片中怎么都只不过是一群“活动影像”？这三个演员我都不认识，也无意在此吹捧他们，但有点导演糟蹋演员的印象。反过来说，这部影片仅从这个角度来探讨，就足够说明电影不但是完美影像的游戏。
　　《西洋镜》的弱点是没有灵魂。京剧《定军山》是有灵魂的，电影剧本也有一股神气荡漾其间。当初听到《西洋镜》改写、重新整合、拍摄的时候，曾寄希望于它即使把任景丰们的灵魂丢掉了，还能象《末代皇帝》一样拍出洋人的灵魂。结果也失望了。
　　所以《西洋镜》很象其片名，象个让人好奇的玩艺儿。
　　可对比的，有一部近两年的英国影片《GOVERNESS》（《女家庭教师》），讲的是19世纪中叶照片工艺进展过程中故事。场面比《西洋镜》小得多，还原同样真实，文化对比强烈，戏剧张力大，影像更加美丽，但是，几个主要人物都有灵魂。

3、 满
　　《定军山》剧本在谦和的表面下，是个很“满”的东西。我不知道写作者当时花了多少时间、改了几稿。“满”的意思不只说剧本写得很充分、完备，而且指完成的状态略显过分。可以有一些简单的说法，比如给导演留的活动余地小了点。
　　另外，剧本和影片之所写所绘所叙，事件的意义和人物的命运，哪一个该占上风，本是不言自明的。剧本带有任景丰、刘仲伦们的命运，但压不过“首部影片诞生记”这一事件，这一事件做得太“满”了。不幸的是，定稿剧本压缩原来的人物命运，悬念感完全依赖“这部影片能不能诞生”，结果不扣人心弦，还搞得主角们象玩偶。

下页>>>>>

【返回】